Ami artiste, ce monde de la musique n’est pas facile. Et d’ailleurs, c’est quoi être un artiste en 2011? C’est quoi une maison de disques en 2011 ? Comment un artiste peut décemment penser pouvoir vivre de sa musique aujourd’hui….Oui, comment ?

Tu es perdu et tu n’es pas le seul. L’utilisation du web, des réseaux sociaux, des mobiles ne s’arrêtent plus.

Il y a 750 millions d’utilisateurs actifs sur Facebook , 50 millions de tweets par jour 133 millions de blogs, 10 millions d’artistes sur MySpace, 650 000 en France….

Youtube, Facebook, BitTorrent ont tout changé. Mais ami artiste, tu as tout à y gagner. La vraie question à te poser n’est pas « pourquoi ces technologies détruisent elles la musique ? » mais « comment les utiliser pour m’aider à produire ma musique, la mettre en avant, et la vendre ».

Mais ami artiste, avant de te lancer, tu dois comprendre ce que tu fais, et pour qui tu le fais. Tu dois penser…marketing. Oui, je te vois là tressauter, tiquer devenir tout rouge. Oui, dans cette chronique, nous allons parler marketing, nous allons parler business.

Nous vivons dans un monde dans lequel nous pensons que la musique arrive magiquement aux oreilles de public. Que magiquement le public va l’écouter, puis va magiquement l’acheter avec des euros magiques. Ou ne vas pas l’acheter car l’artiste ne mange magiquement rien.

Nous sommes bien, nous sommes heureux, nous sommes dans un monde de bisoukeurs et de licornes roses.

Sauf que non. Il n’y a pas de magie. Le public est submergé de contenus tout le temps partout, les artistes arrivent et passent, et si tu n’arrives pas à retenir l’attention, tu passeras aussi.

Alors c’est quoi le marketing pour un artiste ? Ce n’est pas QUE la star’ac. C’est surtout présenter le mieux ton œuvre, aux bonnes personnes, dans de bonnes conditions…

Un choix de titre, c’est du marketing. Un choix de pochette, c’est du marketing, un choix de tshirt, c’est du marketing. Un choix de Facebook, c’est du marketing. Il y a ton œuvre artistique, et il y a la diffusion de ton œuvre.

Le marketing est là pour soutenir au mieux, avec les meilleurs outils cette œuvre. Alors maintenant, passons aux choses sérieuses : qu’allez vous apprendre avec cette chronique ?

Tout d’abord, que Non, le marketing, ce n’est pas sale. Et puis que ce n’est pas parce que quelqu’un t’écoute, t’aime et se dit passionné de musique qu’il peut devenir ton manager. Etre manager, c’est un métier, un vrai.

Que la musique, c’est une passion, un sacerdoce, une vie mais c’est aussi une industrie, avec des intervenants, partout et dans les sens.

Et que si tu ne connais pas ces intervenants, tu es mal barré. Et puis aussi ami Artiste, nous te dirons que tu as des droits, et que ton premier droit c’est de l’ouvrir et de poser des questions. On sera là pour ça.

Notre discours sera clair, nous savons que l'éducation artistique est la clé que plus tu seras éduqué sur ton milieu professionnel, mieux tu évolueras et meilleures décisions tu prendras. Et c'est toute la chaine artistique, artistes, producteurs, managers, maisons de disques, distributeurs qui s'en trouvera valorisée.

Alors ami artiste, ça va pas être facile, tu vas prendre cher, mais c’est pour ton bien.

• Virginie Berger, Don't believe the hype